Η Σοφία Καψούρου είναι θεατρική συγγραφέας, σκηνοθέτις, στιχουργός, ηθοποιός. Μεγάλωσε στο Άργος. Είναι απόφοιτος της Σχολής Επικοινωνίας και Μέσων Μαζικής Ενημέρωσης του Πανεπιστημίου Αθηνών και της Δραματικής Σχολής «Ίασμος».

Είναι η πρώτη Ελληνίδα καλλιτέχνις που τιμήθηκε στην Τουρκία με τα εξής Διεθνή Βραβεία Θεάτρου: Art Bridge Award από το μεγαλύτερο θέατρο της Σμύρνης Sahne Tozu Tiyatrosu (2025, Πρώτο Βραβείο στην Ιστορία του Θεσμού), International Achievement Award (2024, 17. Türkiye Theatre Festival), Ιnternational Theatre Award (2024, 9^α Διεθνή Βραβεία της Ανατολίας) για το σύνολο του καλλιτεχνικού έργου και την πολύτιμη συνεισφορά της στο θέατρο εντός και εκτός Ελλάδας με αφορμή τον θεατρικό της μονόλογο Καραϊσκάκενα, ο Θρύλος σε κείμενο και ερμηνεία δικά της και σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζιά. Έχει εκπροσωπήσει την Ελλάδα και τη σύγχρονη ελληνική δραματουργία διεθνώς, όπως στο Εθνικό Θέατρο Ιασίου “Vasile Aleksandri” στη Ρουμανία – Iasi National Theatre Days, στις Συναντήσεις Ευρασιατικής Θεατρικής Ένωσης στο Maltepe στην Κωνσταντινούπολη (2024 & 2026) και στο Silence Teatro Festival στο Lovere – Bergamo στην Ιταλία. Είναι ενεργό μέλος της Ευρασιατικής Ένωσης Θεάτρων (Eurasian Theater Association, ETA) και εκπροσωπεί την Ελλάδα.

Έργα της έχουν παρουσιαστεί, διακριθεί, μεταφραστεί, εκδοθεί σε Ελλάδα και εξωτερικό και έχουν αποτελέσει ακαδημαϊκό υλικό έρευνας και μελέτης.

Έχει συνεργαστεί με το Εθνικό Θέατρο (Σούμαν σε σκηνοθεσία Λευτέρη Γιοβανίδη), την Εθνική Πινακοθήκη – Παράρτημα Ναυπλίου, το Εθνικό Θέατρο της Κίνας (Ο Ορφανός Τζάο), τα Τουρκικά Κρατικά Θέατρα, το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, τα ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας, Σερρών, το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, την Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, το Συνεδριακό & Πολιτιστικό Κέντρο Πανεπιστημίου Πατρών, το Θέατρο Αττικού Άλσους «Κατίνα Παξινού», τη Χορωδία του Συλλόγου Φίλοι του Δημοτικού Ωδείου Άργους, με σημαντικές σκηνές του ελεύθερου θεάτρου όπως Θέατρο Παλλάς, Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού, Νέο Θέατρο Κατερίνας Βασιλάκου, Θέατρο Ήβη, Θέατρο Πόλη, Τρένο στο Ρουφ, Vault Theatre Plus, Fatum the theatre κ.ά.

Έχει παρουσιάσει έργα της σε Διεθνή Φεστιβάλ (Nodar Dumbadze International Theater Festival 2025 / Ozurgeti, Georgia, International Monodrama Festival “Albamono” 2025 / Pogradec, Türkiye Theatre Festival 2024 /  Efes Selçuk & Pamucak, Istanbul Women Playwrights International Theatre Festival 2023 / Istanbul, Turkish State Theatres, Napoli Teatro Festival 2019 / Napoli, Giortes Rokkas 2021 / Χανιά, Grito de Muher International Festival 2016, Φεστιβάλ Καρυάς Αρτεμίσια 2024, Εβδομάδα Θεάτρου World Theatre Day 2016 & 2019 / Βέροια,). Έργα της έχουν επίσης παρουσιαστεί σε μνημεία – ιστορικούς και αρχαιολογικούς χώρους στην Ελλάδα όπως στην Πυραμίδα του Ελληνικού στην Αργολίδα, στους Στρατώνες Καποδίστρια στο Άργος κ.ά.

Ως στιχουργός συνεργάζεται με τον συνθέτη Μίνω Μάτσα και τη Minos-Emi. Ενδεικτικά: Τραγούδι Ευτυχία για την ομώνυμη ταινία σε σκηνοθεσία Άγγελου Φραντζή, τραγούδι Ιστορία για την τηλεοπτική σειρά «Οι Πανθέοι» » σε σκηνοθεσία Σπύρου Μιχαλόπουλου, τραγούδι Πες μου πού είσαι για την τηλεοπτική σειρά «Το βραχιόλι της φωτιάς» σε σκηνοθεσία Γιώργου Γκικαπέππα, τραγούδι Ε! Φίλε για την τηλεοπτική σειρά «Κομάντα και Δράκοι» σε σκηνοθεσία Θοδωρή Παπαδουλάκη, τραγούδια για την ταινία «Φαντασία» σε σκηνοθεσία Αλέξη Καρδαρά, τραγούδι Μυστικό σου για τη θεατρική παράσταση «Το μυστικό της Κοντέσσας Βαλέραινας» του Γρηγορίου Ξενόπουλου σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζούλια, τραγούδια για τη θεατρική παράσταση «Βόυτσεκ» του Γκέοργκ Μπύχνερ σε σκηνοθεσία Σταύρου Τσακίρη, τραγούδι Στρόβιλος είναι η ζωή για τη θεατρική παράσταση «Το τρίτο στεφάνι» του Κώστα Ταχτσή σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Μαρκουλάκη, τραγούδια και χορικά για τη θεατρική παράσταση «Του Κουτρούλη ο Γάμος» του Αλέξανδρου Ρίζου Ραγκαβή σε σκηνοθεσία Σμαράγδας Καρύδη κ.ά.

Ως σκηνοθέτις έχει σκηνοθετήσει έργα δικά της και μουσικά θεατρικά έργα (Υπερμνήστρα στο Αρχαίο Θέατρο Άργους για το Πολιτιστικό Καλοκαίρι Δήμου Άργους – Μυκηνών 2026, Βαφτιστικός του Θεόφραστου Σακελλαρίδη σε μουσική διεύθυνση Γιώργου Γαλάνη με την Ελληνική Συμφωνιέτα στο Δημοτικό θέατρο Πειραιά και το Συνεδριακό και Πολιτιστικό Κέντρο Πανεπιστημίου Πατρών, Σοφία. Πώς η Σοφία έγινε Βέμπο. Πώς η Βέμπο έγινε Φωνή της Ελλάδας σε μουσική διεύθυνση Γιώργου Γαλάνη με την Ελληνική Συμφωνιέτα στο Δημοτικό θέατρο Πειραιά, Γυνάντρα στις Γιορτές Ρόκκας, Η Σέξτον και τα Κογιότ στον Πολυχώρο Vault, Ερωμένες στον Καμβά στο Θέατρο Διά Δύο), τα παιδικά θεατρικά έργα της Ταξίδι με το Μουσικόπτερο και Ο κύριος Πνευμόνος με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα Λουτρακίου σε μουσική διεύθυνση Πελοπίδα Μαυρόπουλου στο Αλεξάνδρειο Συνεδριακό Κέντρο Λουτρακίου κ. ά.

Ως ηθοποιός έχει παίξει στα έργα της: Ερωμένες στον καμβά, Η Σέξτον και τα Κογιότ, Γυνάντρα, Καραϊσκάκενα, ο Θρύλος, Υπερμνήστρα  και έργα κλασικού ρεπερτορίου και σύγχρονα όπως Πικ νικ, οπερέτα του Θεόφραστου Σακελλαρίδη, σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού, μουσική διεύθυνση Γιώργου Πέτρου, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Η μικρή μας πόλη του Θόρντον Ουάιλντερ, σκηνοθεσία Τάκη Τζαμαργιά, Θεατρικός Οργανισμός ΑΚΡΟΠΟΛ – Θέατρο Βασιλάκου, Άδειο δωμάτιο της Υβόννης Μεταξάκη, σκηνοθεσία Αναστασίας Κουμίδου, ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας,  Άνθρωποι και Ποντίκια του Τζον Στάινμπεκ, σκηνοθεσία Τάκη Τσαρσιταλίδη, Μπουσουλοπούλειο Θέατρο Άργους – Περιφερειακή Ενότητα Αργολίδας, Βάκχες του Ευρυπίδη, σκηνοθεσία Μάνου Βακούση Θέατρο Άλεκτον κ.ά.

Έχει λάβει μέρος στο Διεθνές Εργαστήριο του Κριστόφ Βαρλικόφσκι με θέμα «Οδύσσεια» στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου.

Διδάσκει θεατρική γραφή, δραματουργία, υποκριτική στο Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου (Τμήμα Μεταπτυχιακών Σπουδών «Δημιουργική γραφή, θέατρο και πολιτιστικές βιομηχανίες»), σε δραματικές σχολές (συνεργασία τα τελευταία χρόνια με τη Δραματική Σχολή Ρίτσος), σε θεατρικούς οργανισμούς, σε διεθνή εργαστήρια – σεμινάρια θεάτρου παραδίδοντας masterclasses με θέμα το αρχαίο δράμα και την εργογραφία της όπως στο Κάλιαρι της Σαρδηνίας στη Δραματική Σχολή “Scuola d’ Arte Drammatica”, στο Sahne Tozu Tiyatrosu και το Türkiye Tiyatro Buluşması στη Σμύρνη για τρία συναπτά έτη και αλλού. Έχει συνεργαστεί ως διδάσκουσα με τις Συνέργειες Πολιτισμού και το The Outreach Project 1,2,3, ένα καινοτόμο συγγραφικό project που προάγει τη διαφορετικότητα και την αποδοχή ως κοινωνική αξία και διαχρονική πρόκληση και αναδεικνύει τη σύγχρονη ελληνική δραματουργία.

Το ερευνητικό και καλλιτεχνικό της ενδιαφέρον επικεντρώνεται στη διαχρονική αποτύπωση της γυναικείας ταυτότητας και των μεταβολών / μεταμορφώσεων αυτής ανά τους αιώνες. Η ποιητική θεατρική γλώσσα κατέχει εξέχοντα ρόλο στην εργογραφία της.

ΕΡΓΟΓΡΑΦΙΑ

Υπερμνήστρα, 2026

Τα Πέλαγα των Πελασγών, 2025

Μια φωνή κι έναν καιρό…, 2023

Αγαπόρνις, 2023

Ο κύριος Πνευμόνος, 2023

Ταξίδι με το Μουσικόπτερο, 2022

Ελαφονταίν, ο Αίσωπος αλλιώς, 2022

Σοφία. Πώς η Σοφία έγινε Βέμπο. Πώς η Βέμπο έγινε Φωνή της Ελλάδας, 2022

Καραϊσκάκενα, ο Θρύλος, 2022

Γυνάντρα, 2021

Σανέλ, 2020

Strike, 2019

Βισκόζης, 2019

Η Σέξτον και τα Κογιότ, 2018

Σούμαν, 2017

Ερωμένες στον καμβά, 2011